9 formas de mejorar sus puntajes en la competencia de baile

A bailarines actuando en la competencia Artists Simply Human. Foto cortesía de ASH

Siempre se pregunta a Dance Informa, ya sea por correo electrónico, mensaje de texto o en persona, sobre las formas de mejorar la puntuación de un bailarín en una competencia de baile. Como maestra, coreógrafa y jueza, he compilado una lista que puede ayudarlo a lograr puntajes más altos y éxito esta temporada:



# 1. Líneas limpias (vestuario y coreografía)



Al juzgar las piezas de la competencia, mis dos cosas que me molestan son los bailarines que no conocen sus formaciones y / o que tienen mallas bronceadas alrededor de los tobillos. Las líneas limpias en rendimiento y las líneas limpias en apariencia lo llevarán tan lejos. Esto incluye un cabello limpio y un maquillaje uniforme que combine con todos los miembros de su grupo.

# 2. Toma el ballet en serio

Creo que el nivel y la seriedad del entrenamiento de ballet de los bailarines de competición está mejorando drásticamente en todo el país. Aún digo una y otra vez mientras juzgo, sin embargo, que los bailarines se articulen a través de los dedos de los pies y los pies, y estiren la parte posterior de las rodillas. Ballet 101!



# 3. Llegar a tierra


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Una frase común que digo al juzgar es 'aterrizar' en el suelo. Lo que quiero decir con eso es que tiene que haber una fuerte conexión con el suelo para alcanzar la altura máxima en los saltos y los giros máximos en las piruetas. También para las transiciones, las pequeñas cosas intermedias, veo muchos saltos y saltos. Se funde en el suelo con un plié sólido y se conecta al suelo.

# 4. Calidad de desempeño



La emoción falsa es completamente transparente para un juez. La mayoría de los jueces éramos artistas intérpretes o ejecutantes. Podemos ver a través de la falsificación. Un aliento genuino o una sonrisa genuina recorrerán un camino muy, muy largo.

Además, la confianza es muy importante. Al hablar con el juez de competición Kyle Moulter, me dijo: “La única forma de tener éxito es la confianza. ¡La confianza es clave! '

# 5. Contacto visual (con jueces)

Por favor, no me mires a la cara durante todo tu solo ... sin embargo, no ignores el hecho de que los jueces están ahí. Estás actuando para nosotros, los jueces, y nos encanta que nos reconozcan. El guiño y la mirada pueden ser un poco incómodos si los bailarines tienen más de seis años, pero mirar por encima de nuestras cabezas, toda la actuación puede ser demasiado distante y puede disminuir su puntaje general.

# 6. Conoce tu nivel

Esto es principalmente para profesores y coreógrafos. Es tan difícil juzgar a un bailarín que claramente es un estudiante más recreativo cuando su coreografía son todos trucos que no están preparados para ejecutar técnicamente. Solo puedo juzgar lo que veo en el escenario en ese momento. Entonces, si le das a un bailarín cuatro giros de fouetté y su cadera está levantada, su plié está saltado y su pie no está puntiagudo, tengo que quitarle puntos en la puntuación técnica. Pero también, probablemente tendré que quitar puntos en la puntuación de la actuación porque se lee en todo el rostro del bailarín que no está seguro de sus turnos. Proporcione a los bailarines una coreografía que puedan ejecutar con éxito cada vez.

# 7. Mirarse el uno al otro

Siempre me gusta ver un baile limpio, pero también un grupo de bailarines bien conectados. Podemos decir si el grupo se está conectando bien en el escenario y si han ensayado y bailado juntos durante años. Observe el tiempo de cada uno y aliméntese el uno al otro en busca de señales emocionales y respiraciones.

# 8. Energía de la multitud


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Especialmente durante las producciones y grandes números de grupo, la energía de la multitud siempre me hace divertirme más mientras veo el número. ¡Ahora hay un límite! Demasiado loco por parte del público puede distraer bastante, pero siempre que los jueces puedan escuchar la música y mantenerse conectados con los bailarines en el escenario, sea fuerte y enérgico para mostrar apoyo a los bailarines en el escenario.

# 9. Deja una impresión duradera

Moulter comparte: “Si no confías en tu técnica y habilidad, ¿cómo harás que tres personas piensen que eres el mejor y te seleccionarán para ganar? Tienes que exigirlo. Con eso, encontrará más éxito y una ubicación más consistente. Exige que eres el mejor, pero sé humilde en tus ganancias '.

¡Sé la bailarina que, al fin y al cabo, no podemos dejar de lado! Tenemos que colocar tu baile en algún lugar porque causó gran impresión. Ya sea a través de su emoción, energía, limpieza de ejecución o simplemente diversión en general, nos dejó con una sonrisa en la cara y una calidez en nuestro corazón.

Para ver la Guía de convenciones y competencias de baile 2016-17, que describe las mejores oportunidades de baile de esta temporada, visite Danceinforma.us/dance-competition-and-convention-guide .

Por Allison Gupton de Dance Informa.

Foto (arriba): Una bailarina actuando en la competencia Artists Simply Human. Foto cortesía de ASH.

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